這一天，五位創作者如往常那樣打開信箱，不約而同接獲一場邀請。他們細看內文，心想「150字的微小說？應該不難吧？」其中一人嘴角上揚率性答應；遠方，另有一人悠悠想著：「企劃看起來超完整，連人物個性跟地點都有了，OK的。」當然，也是有理性的創作者知道事情不單純，「可是感覺充滿挑戰耶，要接要接。」
然後，事情便這麼成了。
這不是什麼生存遊戲，是聯合文學雜誌與7-ELEVEN合作的杯套小說創作計畫，配合CITY PRIMA之不同咖啡氣味，鋪展出屬於不同角色的職場愛情故事。《聯合文學》邀請五位以愛情題材見長的作家加入，他們分別是──陳雪、知寒、劉梓潔、張維中、姜泰宇──作家收到角色的名稱、職位、空間地點……等簡要方向以後，便開始進行創作。
以下，我們將陪伴讀者一同揭密這趟有趣的創作旅程。
陳雪
小說家。著有小說《親愛的共犯》、《無父之城》、《摩天大樓》、《迷宮中的戀人》、《附魔者》、《無人知曉的我》、《陳春天》、《橋上的孩子》、《愛情酒店》、《惡魔的女兒》、《蝴蝶》、《惡女書》等；另有散文集《不是所有親密關係都叫做愛情》、《同婚十年：我們靜靜的生活》、《當我成為我們：愛與關係的三十六種可能》、《像我這樣的一個拉子》、《我們都是千瘡百孔的戀人》、《戀愛課》、《台妹時光》、《人妻日記》等。
知寒
生於一九九五年夏，以前很在意因為生日在暑假經常被忘記，長大以後發現沒暑假了才是真正悲傷的事情。喜歡睡覺、喜歡從容地生活；討厭鬼片、討厭拖延症末期的自己。著有《我在這裡擱淺——有人看到，但沒人知道》、《總在說完晚安後，特別想你》。Instagram＿infernowords。
劉梓潔
一九八○年生，彰化人。台灣師大社教系新聞組畢業，清華大學台灣文學研究所肄業。曾任《誠品好讀》編輯、琉璃工房文案、中國時報開卷週報記者。著有散文集《父後七日》、《此時此地》、《愛寫》，短篇小說集《親愛的小孩》、《遇見》，長篇小說《真的》、《外面的世界》、《自由遊戲》、《希望你也在這裡》。現為專職作家、編劇。
張維中
東京在住台北人。喜歡大都會的新潮繁華，也愛地方小鎮的人文風情。寫遊記、寫散文、寫小說也寫少兒讀物。喜好啜飲記憶，懂得忙裡偷閒，善於各領域的追星崇拜，活在一個字典中沒有無聊兩字的日常裡，不羨慕別人的生活，知足當下的擁有。近作為小說《不在一起不行嗎？》、散文《東京直送》、旅記《日本小鎮時光》等書。
姜泰宇
筆名敷米漿，輔仁大學日文系畢業，大眾文學作家。從大學即開始創作。曾獲得金石堂年度暢銷男作家，入選誠品書店最愛一百小說。著作十餘本小說。曾任《愛小說》雜誌總編輯，短篇作品《榻榻米的夏天》改編為公視電影《夏天的向日葵》。作品《洗車人家》入圍第二十一屆臺北文學獎年金類。現為專業洗車工。
陳雪：我剛開始收到邀請時，就覺得OK嘛，以前就常寫極短篇，這次又是擅長的人物描寫，就很率性地答應，要寫的時候發現文長限制一百多字才開始焦慮，特別是我負責的角色──瑄妹，她是個年輕女孩，我覺得距離她好遠，職場文化我又不熟，因此雖然小說作品很短，我還是寫了一個比文章還長的大綱，開始覺得有一點後悔，可能要我寫三千多字還比較容易……。後來就跟編輯求助，問有沒有人先寫好了？
知寒：我一開始收到信的時候也很興奮，企劃很詳細，感覺什麼都幫我們設定好了，但實際要寫就想說，欸？不對啊──小說的空間感氛圍描述很重要，我們要如何在這麼短的篇幅描繪出氣氛？而且當下不知道其他創作者寫了什麼，擔心彼此無法對上，所以在動筆前有滿多顧慮的，後來我也是先問說有沒有先寫好的。
泰宇：到底是誰第一個寫好？
陳雪：梓潔。
泰宇：我們都要感謝梓潔。
陳雪：梓潔救了所有人（笑）。我當時一看她的Ring，就覺得她不愧是弄電影的，很短的時間裡她就把人物關係跟景象都勾勒出來，我立刻茅塞頓開，知道該怎麼下筆。我第一個想到的是「茶水間是八卦的集散地」這句話，茶水間對上班的人來說是很重要的地方，我曾經看過有人躲在這裡偷哭或者是講電話──若需要Hold住一整天的情緒張力，妳的確需要一個地方可以喘口氣，茶水間能夠收納上班的人一整天的過渡。瑄妹的年輕反而可以使她用一種旁觀的角度看待這一切，也因為她的年輕，關於她最後會走向誰，我沒有在小說中說死。
梓潔：一百多字真的太難寫了，既不是寫成硬梆梆的大綱，也不只是記下片刻瞬間。我想多少運用了編劇和小說的雙重技巧，先長出角色的模樣，再讓角色帶著我進入。最挑戰、也最有趣的地方，是可以去測試自己的文字濃縮與伸展的彈性。有沒有辦法做到一個句子就說完一個晚上的事？一個詞彙就交代完一個人的形象？但又不希望在百字內僅是符號的堆疊，雖然來來回回修改琢磨，最後還是希望讀起來是流暢飽滿的。我不知道我會第一個交稿（笑）。不過想起來部長帶頭跑好像也理所當然。我倒沒擔心過作品與其他人接不上，因為就算彼此不相連也是另一種閱讀的樂趣。
知寒：我也是先看到梓潔老師寫的那篇，就決定我的角色要如何跟瑄妹、洛哥作互動，我拿到的設定是前輩人妻，地點在會議室，味道是香氣。我對人的味道很敏感，路上如果聞到好聞的香水，我可能會跟著他走一段路；另一方面，之前工作經驗中對會議室的想像就是，比其它空間還要冷的地方，而會議室的溫度設定跟使用的人很有關係，這使那樣的空間感變得很像一個人的標籤，一踏進去就會馬上想到某人。希望我的角色阿麗藉由空間感的熟悉，展開一段回憶。
泰宇：我收到其他人的內容後，其實鬆了一口氣。一開始很不好掌握，要用什麼語氣來寫？你有無數多的選擇，看完其他人的作品以後，再適當地去配合這個作品該有的元素，不要太做作地把角色情感放進──我在寫小馬的時候，寫的是一種孤島式的陪伴。作為一個便利商店店員，所有角色只要有時間都可以進入我的領域，但我無法輕易踏出去，我需要讓小馬的這種情緒不要太明顯，卻要讓讀者感受得到店員是被困住的。另一方面，也若隱若現地將我對瑄妹的捨不得透露出來，卻不要傾倒過多，大概就是讀者可能看得出小馬「發現」了什麼的那種朦朧感。這樣的態度，剛好也是一位店員會有的心情：知道一點點，卻又看不到全貌。
維中：我向來是一不小心就寫太多需要刪稿子的人，寫作習慣需要大量的鋪陳、堆疊，才有辦法把角色的可愛跟特點表現出來。我的角色是中年大叔、職場的副理洛哥，編輯說洛哥是像陳昇那樣的中年大叔，我心想，天啊，我光是要把像陳昇這樣的大叔描述完我一百五十字就結束了（笑）後來也是透過空間的經營，才找到一個支點。若說茶水間是八卦的集散地，那樓梯間對我來說就帶著一種安慰的溫度。我想要在樓梯間去展現洛哥跟部長的互動，透過對話展現他的瀟灑。雖然是瀟灑嘛，在結尾又留了一點回馬槍，暗示他其實很久沒有受新戀情所觸動了。
梓潔：我先在腦海裡試著想像「女部長」形象，跑出來的是日劇女演員麻生久美子，大概因為她之前在《MIU404》裡的女主管形象太讓我印象深刻。我幾乎沒有「職場」經驗，更別說辦公室戀情，因此只能完全靠想像。部長Ring應該時不時隔著百葉窗觀察同事動態，跟他們的連結是應該透過一黑一白的線條呈現，大概這兒就是我小說的入口了。其實在短短的一百多字內，我向兩位大師致敬了：一是日劇之神編劇坂元裕二，「穿條紋衫很容易撞衫」，就是他在《四重奏》裡的經典台詞；二是吳明益老師，斑馬是《天橋上的魔術師》的靈魂意象，既然斑馬都可以去到中華商場的廁所了，應該不介意到便利商店來坐坐吧？
泰宇：感覺不只是小說的創作，以劇本寫作來說都別具意義，而且──的確，不管是從哪一篇開始讀都可以。
知寒：這次創作的微小說，對我來說不是一篇故事的開頭，而是一個中繼站的感覺，這是我覺得這個活動最有趣的地方。
梓潔：我覺得五篇放在一起看很有趣，彼此之間是曖昧的、有明有暗、有酸有甜有苦，很期待讀者們分享閱讀順序與心得。
陳雪：做為創作者，我們寫過很多作品，這個可能不是最難的，但這卻完美展示了小說是什麼──小說是不管多大篇幅，它必須要裡頭揭示人物關係、人物的動機，以及人物可能有的改變，無論是性格或者命運，我覺得這次大家都非常完美地達成了。我們這五個人不太認識，但我們最終用我們的一百字去回應其他人，並且和其他人合作，展現微型小說的豐富面貌，呈現出不同的特色。
｜後記｜
維中：其實，當初沒有給我們什麼限制，可以自由想像要跟哪一個角色產生連結，我本來是想說，可以讓洛哥跟店員小馬……
泰宇：可以可以唷～
陳雪：瑄妹可以跟美人部長。
維中：可是想說不知道這樣廠商能不能接受，所以就作罷了。
陳雪：想寫的有好多，我覺得可以來個第二季，把BL跟GL都放進去。
（眾人鼓譟）
採訪撰文｜郝妮爾
東華華文所藝術碩士，於宜蘭經營向予書苑。亦從事藝文採訪、劇場評論。喜歡全世界的狗，以及特定幾隻貓。
攝影｜YJ